Střešovická Kramle přiváží do New Yorku svou syrovou, interdisciplinární tvorbu, v níž se zvuk, obraz a performance propojují v nestabilní, pohlcující prostředí.
Otevírací doba: pondělí až čtvrtek, 10:00 až 17:00
Speciální dny otevření: úterý, 23. června, 10:00 až 21:00 pátek, 26. června, 10:00 až 21:00 pondělí, 29. června, 10:00 až 21:00 úterý, 30. června, 10:00 až 22:00
Události: čtvrtek, 28. května, 18:00 | vernisáž | RSVP
čtvrtek, 28. května, 20:00 | koncert | RSVP
When Monsters Dream představuje tvorbu umělců spojených s pražským post-undergroundovým kolektivem Střešovická Kramle, jehož praxe se rozprostírá mezi vizuálním uměním a performancí. Kurátorkou je Tereza Špinková a výstava zahrnuje díla Václava Girsy, Tomáše Hrůzy, Toma Kotíka, Ladislava Kouby, Michala Mariáška, Jana Ságla a Daniela Vlčka.
Výstava je úzce spjata s prvním newyorským vystoupením kolektivu v Bohemian National Hall a nabízí vhled do jeho vizuálního jazyka. Díla napříč malbou, zvukem, instalací a videem překračují hranice jednotlivých médií a odolávají pevně stanoveným formám.
Opakující se motivy, přítomné jak v hudební, tak ve vizuální tvorbě kolektivu, zahrnují dystopické obrazy, environmentální úzkost a hybridní, často zneklidňující figury. Výstava se rozvíjí jako proměnlivé prostředí na pomezí koncertu, instalace a narativního prostoru.
Tvorba Václava Girsy tvoří jednu z ústředních os výstavy. Jeho malby oscilují mezi bezprostředností a nestabilitou, kde se každodenní formy prolínají s podvědomými a mytickými prvky. Vznikají intuitivně, procesně, a nesou v sobě neklidnou, pulzující energii.
Daniel Vlček se ve své práci zabývá tématem odolných ekosystémů prostřednictvím práce s řasami, zatímco Ladislav Kouba představuje malby zvířecích forem. Michal Mariášek skrze subverzivní rozkládání pravidel videoher ukazuje, jak nezůstat pasivní ve chvílích na nás páchaného násilí. Tomáš Hrůza zkoumá nomádské způsoby existence skrze fotografii a video a instalace Toma Kotíka se soustředí na napětí mezi zvukem a objektem.
Na výstavě se také podílel Antonín Gazda, spoluautor díla You Promise Me Spring, které vytvořil s Danielem Vlčkem. Instalace převádí biofeedbackový záznam vysychající mořské řasy do šestnáctikanálového zvuku a zachycuje křehkost živého organismu vystaveného environmentálnímu stresu.
Po vernisáži výstavy bude večer pokračovat živým vystoupením Střešovické Kramle, které zahájí Simon Deschamps and Club Ecology.
Související akce
Kurátorka
Tereza Špinková je teoretička, kurátorka a pedagožka. Studovala dějiny umění na Univerzitě Karlově a na VŠUP v Praze, nyní působí na FSS MU v Brně, kde dokončuje doktorát v environmentálních studiích. Ve své práci se zaměřuje na vztah umění, ekologie a posthumanismu, zejména na vztahy mezi člověkem a zvířetem. Publikovala v médiích jako Artalk, Alarm, Art Antiques a Flash Art a je editorkou platformy Artyčok.TV.
Vystavující umělci
Václav Girsa (*1969, Praha) je umělec pracující na pomezí malby, objektu, instalace a performance. Jeho tvorba se vyznačuje expresivní prací s barvou a osobitým vizuálním jazykem propojujícím každodenní realitu s imaginativními a podvědomými prvky. Studoval na AVU v Praze a na Royal Academy of Art and Design v Haagu. Vystavoval mimo jiné v Berlíně, New Yorku a Frankfurtu.
Tomáš Hrůza (*1979) pracuje především s fotografií a videem. Jeho tvorba se soustředí na poetickou reflexi krajiny a vztahu člověka k přírodě, často v souvislosti s ekologickými tématy. Je spoluzakladatelem projektů Fotograf 07 a ArtMap a podílí se na iniciativě Pilgrim – Wandering University of Nature. Je také členem kolektivu Střešovická Kramle.
Tom Kotík je umělec, kurátor a hudebník žijící v Brooklynu. Ve své práci zkoumá vztah mezi vizuálním uměním a hudbou a převádí rytmus, tón a strukturu do abstraktních kompozic. Vystavoval mezinárodně, například v galerii SPZ v Praze, Lesley Heller Workspace v New Yorku nebo ve Fundació Joan Miró v Barceloně. Od roku 2013 působí jako Curator at Large pro Arts Brookfield.
Ladislav Kouba (*1980), známý také jako Bony Volta, je český výtvarný umělec a hudebník, absolvent Akademie výtvarných umění v Praze. Působí jako uznávaný kaligraf a výtvarník ve filmové oblasti, kde spolupracuje na českých i mezinárodních produkcích. Je také autorem knižních obálek a ilustrací. Ve své volné tvorbě se soustředí především na velkoformátové malby, zejména koní v životní velikosti a zvířecích portrétů, a zároveň na autorskou alternativní hudbu napříč žánry. Aktivně působí jako kytarista a zpěvák, aktuálně v grunge-indie projektu Bony-Fuzz, a je také členem skupiny Střešovická Kramle.
Michal Mariášek (*1976) je pražský audiovizuální umělec a pedagog, který působí na pomezí interaktivních médií, experimentálního vývoje her a audiovizuální performance. Ve své tvorbě propojuje obraz, zvuk a interakci do imerzivních prostředí a spolupracuje na projektech v oblasti performance, tance a rozšířené projekce.
Jan Ságl je český fotograf, průkopník barevné fotografie a výrazná osobnost českého undergroundu. Spolupracoval s kapelami The Plastic People of the Universe a The Primitives Group a stal se kronikářem hudební undergroundové scény i lidí kolem ní. Jeho intimní a autentické fotografie zachycují nejen koncerty, ale i každodenní život uzavřené komunity tzv. druhé kultury. Vedle ikonických snímků undergroundu je známý také fotografiemi krajiny poznamenané lidskou činností a kulturními proměnami.
Daniel Vlček (*1978) je umělec působící v Praze, jehož tvorba zahrnuje zvuk, malbu a instalaci. Zabývá se průsečíky akustických jevů, materiálových procesů a ekologických systémů, přičemž často převádí zvukové a biologické signály do vizuálních a prostorových forem. Své práce prezentoval mezinárodně, mimo jiné v Benátkách, Bruselu, Vídni, Berlíně a Ottawě.
