"Garden of Collective Futures" je veřejný umělecký projekt, který vytvořilo deset členů EUNIC Cluster New York, zahrnující umělce z deseti evropských zemí a USA. České centrum New York pomohlo tento projekt organizovat a financovat a zapojilo do něho českou umělkyni Věrku Vybíralovou. V době, kdy se svět zdá být stále více rozdělený, toto umělecké propojení mezi Evropou a USA zdůrazňuje význam mezinárodní kulturní spolupráce.
Projekt začal úvodním setkáním v Rakouském kulturním fóru v New Yorku v úterý 4. června. Toto setkání sloužilo jako příležitost pro umělce, zástupce institucí a partnery zapojené do projektu, aby navázali kontakty a vzájemně se představili před svou dvoutýdenní spoluprací.
První workshop pro vytvoření konceptu se konal v Delegaci Flanders 5. června, druhý v Rumunském kulturním institutu 6. června. Během workshopů, vedenými ukrajinsko-americkým umělcem Mishou Tyutyunikem, se umělci ponořili do podstaty projektu, a vytvořili symboly navazující na titulními slova: "zahrada", "kolektiv" a "budoucnost". Každý umělec ve svém vlastním stylu načrtl vybrané symboly, ozdobené osobními asociacemi ze svých rodných zemí, které pomohly formovat jejich identitu. Tyto symboly tvořily podklad pro návrh nástěnné malby.
Následně umělci diskutovali o významech svých vybraných symbolů prostřednictvím dialogu a individuální reflexe. Pod kreativním vedením Mishy Tyutyunika vznikl soudržný rámec, který vyvážil kreativní a tematickou individualitu s vizuální jednotností. Diskutovalo se o zajištění koherence mezi jednotlivými částmi, s pomocí modelů a výřezů pro vizualizaci konečné kompozice.
Tvorba muralu začala 7. června a pokračovala až do 18. června. Projekt vyvrcholil oslavou 20. června u hotelu The Standard, East Village, kde je mural vystaven. Samotná zahrada v The Standard slouží jako metafora pro kolektivní aspirace a kulturní rozmanitost.
Celý proces dokumentoval Bruce Bybee z Českého centra New York. Vybrané fotografie si můžete prohlédnout v této galerii.
Účastnící se členové EUNIC Cluster New York:
Rakousko (Rakouské kulturní fórum New York), Německo (Goethe Institut New York), Ukrajina (Ukrajinský institut Ameriky), Česká republika (České centrum New York), Estonsko (Generální konzulát Estonska v New Yorku), Litva (Generální konzulát Litvy v New Yorku), Polsko (Polské kulturní centrum New York), Maďarsko (Lisztův institut New York), Belgie (Flandry) (Delegace Flander do USA) a Rumunsko (Rumunský kulturní institut New York).
Účastnící se umělci:
Rob Anderson je vizuální umělec s maďarskými kořeny působící v Queens v NYC. Je známý svými velkoformátovými muraly a také svými mezinárodní akcemi věnující se komunitnímu malířství. Jeho interaktivní projekt malby podle čísel "Kittizens" byl představen mezinárodně a přivítal tisíce účastníků.
Riivo Kruuk pracuje s oleji a se spreji, jeho dílo zkoumá estonský folklór a tradiční oděvy ve spojení s moderními motivy a pop kulturou. Pracuje na interiérech a exteriérech budov. Absolvoval v roce 2020 Florida Atlantic University s titulem Bachelor of Fine Arts se zaměřením na malbu.
David Leitner je vizuální umělec z Rakouska, jehož díla se inspirují diverzními kultury a současnými problémy. Mnohdy užívá nalezených materiálů či AI podnětů, které posléze přenese do své malby s konkrétní tematikou. Jeho práce má tendenci se přiklánět k surrealismu a objevuje se v jeho práci motiv chyb a omylů. Vytvořil malby na více jak 30 veřejných budov a vystavoval svá díla na třech kontinentech.
Julius Ludavičius je litevský malíř žijící v New Yorku. Absolvent Vilniuské akademie umění a Hunter College, jeho práce spojuje poloviční abstrakci a muraly velkých rozměrů se zaměřením na netradiční plátna s komplexními, nepravidelnými tvary. Jeho díla spojují abstraktní struktury s detailními reprezentativními prvky, vyzývající k více příběhům a interpretacím. Jeho díla jsou v soukromých sbírkách v New Yorku, Los Angeles a v Litvě.
Radu Pandele je vizuální umělec z Bukurešti, Rumunsko, jehož praxe zahrnuje malbu, muralismus, sochařství, instalace smíšených médií a digitální umění. Jeho murály lze vidět v několika městech v Rumunsku a v Evropě, včetně Berlína, Německa; Monte Gordo, Portugalsko; Bialystok, Polsko; Grenoble a Briançon, Francie.
Jan Deejoohcee Rosius je vizuální umělec z Belgie (Flandry) s hlubokými kořeny v graffiti a pouličním umění. S více než 25 lety zkušeností kombinuje prvky syrové graffiti kultury s různými technikami z oblasti moderního současného umění.
Rosa Sarholz zkoumá funkci jazyka ve veřejné sféře, často prostřednictvím textu ve velkoformátových instalacích. Absolvovala Kunstakademie Düsseldorf, Německo, jako Meisterschülerin Rity McBride a má titul MFA z California Institute of the Arts, Valencia, CA.
Asia Sztencel (nar. Łódź, Polsko) je konceptuální umělkyně žijící v Brooklynu, která se věnuje společensky angažované praxi založené na výzkumu zkušeností imigrantů v místních komunitách ve vztahu k paměti místa. Aktivací krajiny jako základního narativu prostřednictvím malby, tradičního řemesla a multimédií, nabízí interaktivní praxe Sztencel osobní průzkum exilu a touhy v širších narativech vysídlení a imigrace.
Misha Tyutyunik je ukrajinský umělec žijící v Brooklynu, New York. Pracuje v různých médiích, vytváří veřejné umění s komunitami místně i v zahraničí a pravidelně je pověřen malovat a ilustrovat pro sběratele, značky a publikace.
Věrka Vybíralová je progresivní česká umělkyně. Vytvořila a praktikuje novou techniku, kterou nazývá "dynamické rychlé skicování". Jejím hlavním zaměřením je kresba postav, kterou vyjadřuje převážně ve formě komiksů. Také pracuje jako ilustrátorka pro český časopis "Reflex".
